Louis Jordan: Král jukeboxů, kterého předstihl rock’n’roll

Malé kapele dal tah swingového orchestru, písním příběh a publiku důvod tančit.
#LetníLongRead

Louis Jordan v New Yorku, červenec 1946, krátce poté, co se v divadle Paramount stal druhým účinkujícím po Casa Loma Orchestra Glenna Graye. (Toto dílo pochází ze sbírky Williama P. Gottlieba v Knihovně Kongresu. V souladu s přáním Williama Gottlieba přešly fotografie v této sbírce do veřejné domény dne 16. února 2010.)
Louis Jordan v New Yorku, červenec 1946, krátce poté, co se v divadle Paramount stal druhým účinkujícím po Casa Loma Orchestra Glenna Graye. (Toto dílo pochází ze sbírky Williama P. Gottlieba v Knihovně Kongresu. V souladu s přáním Williama Gottlieba přešly fotografie v této sbírce do veřejné domény dne 16. února 2010.)

Do malé sestavy soustředil energii swingového orchestru, aranžmá zkrátil na úderný riff, spojil blues s pouličním humorem a z každé písně udělal malý příběh. Jako největší hvězda jump blues strávil Louis Jordan ve čtyřicátých letech celkem 113 týdnů na vrcholu žebříčků černošské hudby sestavovaných časopisem Billboard. Když pak nová hudba dostala jméno – převzala Louisův rytmus, kytaru i výraz. Její nejúspěšnější předchůdce už stál mimo hlavní dějiny.

Pokračování textu Louis Jordan: Král jukeboxů, kterého předstihl rock’n’roll

Be sociable and share

Robbie Robertson – Kanaďan, který Americe vrátil její vlastní hudbu

Písně nesly jeho jméno. Jejich zvuk patřil celé kapele.
#LetníLongRead

Robbie Robertson při slavnostním uvedení do Rock'n'Roll Hall of Fame, New York 6. března 2000 (Credit photo: Kingkongphoto & www.celebrity-photos.com from Laurel Maryland, USA, Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0)
Robbie Robertson při slavnostním uvedení do Rock’n’Roll Hall of Fame, New York 6. března 2000 (Credit photo: Kingkongphoto & www.celebrity-photos.com from Laurel Maryland, USA, Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0)

Narodil se v Torontu, hudebně dospěl v barech amerického Jihu a v The Band napsal písně, které zněly, jako by tu byly odjakživa. Hudební životopis Robbieho Robertsona  je však také příběhem pěti mužů, kteří společně vytvořili zvuk, o nějž se později nedokázali spravedlivě podělit.

Pokračování textu Robbie Robertson – Kanaďan, který Americe vrátil její vlastní hudbu

Be sociable and share

Ronnie Hawkins – muž, který vycepoval The Band

Tvrdá škola rockabilly a rock’n’rollu

Americký zpěvák Ronnie Hawkins v roce 2019 na premiéře dokumentu Once Were Brothers: Robbie Robertson and the Band (Credit photo: John Bauld, Wikimedia, Creative Commons Attribution 2.0 Generic)
Americký zpěvák Ronnie Hawkins v roce 2019 na premiéře dokumentu Once Were Brothers: Robbie Robertson and the Band (Credit photo: John Bauld, Wikimedia, Creative Commons Attribution 2.0 Generic)

Arkansaský showman Ronnie Hawkins našel svou zaslíbenou zemi v kanadských barech. Přivezl tam hlučné rockabilly a rock’n’roll, jeho Hawks hráli šest večerů týdně a po zavírací době ještě zkoušeli. Kolem sebe shromáždil muzikanty, z nichž později vyrostli The Band. Nejlepší sestava jeho kariéry se nakonec osamostatnila. Hawkinsova škola však zůstala otevřená.

Pokračování textu Ronnie Hawkins – muž, který vycepoval The Band

Be sociable and share

New York Dolls: Kapela, která neměla přežít — a změnila všechno

New York na pokraji rozpadu, dvě desky, jeden krátký záblesk — a stopa, která vede od proto-punku přes glam až k moderní rockové identitě.

New York Dolls v programu AVRO TopPop nizozemské TV (7. 12. 1973) (Credit photo: AVRO, Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 nl)
New York Dolls v programu AVRO TopPop nizozemské TV (7. 12. 1973) (Credit photo: AVRO, Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 3.0 nl)

New York Dolls nikdy nehráli podle něčích pravidel. Vypadali jako omyl, zněli jako nehoda a fungovali jako událost, která se nedala zopakovat. V rozpadajícím se New Yorku začátku sedmdesátých let vytvořili svět, kde styl nebyl maskou, ale způsobem přežití. Dvě alba, jeden krátký výboj a vliv, který se rozlil do punku, glam metalu i celé estetiky rockové identity.

Pokračování textu New York Dolls: Kapela, která neměla přežít — a změnila všechno

Be sociable and share

Mono není nostalgie

Poznámka na okraj ke zvuku, který měl jen jeden směr

The Rolling Stones In Mono (2016, ABKCO)
The Rolling Stones In Mono (2016, ABKCO)

Mono není nostalgie ani „audiofilská disciplína“. U raných Rolling Stones je to návrat k tomu, jak měla hudba fungovat: jako jeden proud, jeden kurz. Krátká poznámka o zvuku, který se nenechá rozkrojit mezi levou a pravou reprobednu.

Pokračování textu Mono není nostalgie

Be sociable and share

Ramones (1976): Punk jako odmítnutí nadbytečného

Debut, který nebyl programem ani stylem, ale prvním výpadem proti přebujelému rocku sedmdesátých let.

Ramones (1976, Sire)
Ramones (1976, Sire)

Eponymní debut Ramones z roku 1976 není památka punku, ale jeho nejkratší úder. Čtrnáct písní, žádné čekání, žádná výplň. Jen tah, který funguje dodnes.

Pokračování textu Ramones (1976): Punk jako odmítnutí nadbytečného

Be sociable and share

Milton Nascimento – hlas, který se dotýká nebe

Rozloučení s pódiem, ne s hudbou. Esej o jednom z nejvýraznějších hlasů brazilské hudby, který nikdy neznal hranice.
#MPBMapa

Brazilský hudebník Milton Nascimento v hotelu Intercontinental v São Paulu, 31. 10. 2012 (Credit Photo: Ricardo Stuckert / Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0)
Brazilský hudebník Milton Nascimento v hotelu Intercontinental v São Paulu, 31. 10. 2012 (Credit Photo: Ricardo Stuckert / Wikimedia, Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0)

Na konci své koncertní cesty se Milton Nascimento neodmlčel. Jen se rozhodl již veřejně nevystupovat, aby dál naslouchal tomu, co ho provázelo celým životem – tichému tepu hudby. Přezdívali mu Hlas Boží, ale on sám by spíš řekl, že jen poslouchal zemi a lidi, kteří v ní zpívají.

Pokračování textu Milton Nascimento – hlas, který se dotýká nebe

Be sociable and share

The Orioles – od Baltimore po hitparády: Balady, doo-wop a hudební dědictví

Jak The Orioles změnili R&B: Příběh pionýrů vokální hudby

Tisková fotografie The Orioles (Credit Photo: James J. Kriegsmann; Distributed by Shaw Artists Corporation / Wikimedia, Creative Commons Zero, Public Domain Dedication)
Tisková fotografie The Orioles (Credit Photo: James J. Kriegsmann; Distributed by Shaw Artists Corporation / Wikimedia, Creative Commons Zero, Public Domain Dedication)

Na konci čtyřicátých let vtrhli The Orioles na scénu s něžnými baladami, které dokázaly vyvolat stejnou hysterií jako pozdější rock’n’roll. Byli první, kdo ukázal, že rhythm’n’blues může dobýt hitparády i s pouliční harmonií. A přesto se na ně dnes zapomíná.

Pokračování textu The Orioles – od Baltimore po hitparády: Balady, doo-wop a hudební dědictví

Be sociable and share