Naposledy aktualizováno: 1.9.2026
Rodinná fotografie, noční nahrávání a písně kapelníka z neworleanské čtvrti Tremé.
#LetniLongRead #NOLAGroove
Troy „Trombone Shorty“ Andrews na Lifted zpívá, střídá trombón s trubkou a nechává do své kapely vstupovat rockovou kytaru i pouliční bubeníky. Deska z roku 2022 zachycuje muzikanta, který už dávno hraje pro velké sály. Když však potřebuje rozšířit zvuk, pořád ví, komu v New Orleans zavolat.
Žena na obalu
Na obalu Lifted zvedá žena malého chlapce při pouličním průvodu. Je to Lois Nelson Andrews a její syn Troy. Při vydání alba vysvětlil, že ho matka podporovala celý život. Zemřela v listopadu 2021; desku věnoval její památce. Název Lifted tak má vedle obvyklého povzbuzení také docela konkrétní podobu: dítě, které někdo zvedne, aby mohlo být u toho.
Lois si vydobyla v neworleanské hudbě významné postavení. Pomáhala mladým muzikantům, vedla průvody second line a spoluzakládala místní spolky. S Merline Kimble společně rozvíjely soubor Gold Digger Baby Dolls vycházející z tradic kostýmovaných Baby Dolls (pozn. autora širší neworleanská karnevalová tradice: ženy vystupují v nápadných kostýmech inspirovaných oblečením panenek, tančí a účastní se průvodů).
Díky lidem jako ona mají děti v sousedství kde slyšet živou hudbu a ke komu se přidat. Shortyho matka si proto zaslouží v synově příběhu víc než poděkování v bookletu. Hudební rodokmen rodiny sahá k Jessiemu Hillovi, Loisinu otci a autorovi „Ooh Poo Pah Doo“. Troyův starší bratr James je trumpetista.
Vedle příbuzných se kolem Shortyho pohybovali muzikanti, jejichž kapely mohl potkávat v ulicích Tremé. Učit se hrát znamenalo vstoupit mezi lidi, kteří hudbu provozovali před jeho očima. Už ve čtyřech letech si zahrál s Bo Diddleym na neworleanském Jazz Festu.
Inspirace a hudební DNA
Shorty je otevřený hudbě všech žánrů. Jeho playlist zahrnuje rhythm’n’blues, funk, jazz, hip-hop, rock i soul. V jeho tvorbě lze slyšet jak vlivy starších legend, tak zkušenosti z vystoupení po celém světě. „Když posloucháte hudbu, kterou tvořím, můžete slyšet různé směry. Většina z nich pochází ze sdílení pódia s lidmi, kteří na mě zanechali trvalý dojem.“
Důležitým mentorem byl i Cyril Neville, s nímž Shorty vyrůstal a hrával v kapelách před Funky Meters. Inspiraci čerpá i z legendárních neworleanských kytaristů, jako jsou Lenny Kravitz, Bruno Mars či Joshua Connelly z jeho kapely.
Trombone Shorty při vydání Lifted mluvil o dalších hudebních plánech, současném funku, dechových nástrojích a nových kooperacích. Nebyla to jen obvyklá řeč o budoucích plánech. V roce 2023 se objevil v Juvenilově Tiny Desk Concertu po boku Jona Batisteho a Mannieho Freshe – v sestavě, která bez velkých gest spojila brassovou tradici, jazz, funk i neworleanský hip hop. Právě v podobných muzikantských sešlostích Shortyho představa živé místní tradice dostává nejkonkrétnější podobu.
„Myslím, že budoucnost hudby je v dobrých rukou,“ dodává. „Máme nové, mladší hudebníky, kteří jsou ovlivněni různými styly – hip-hopem, funkem, jazzem. Vidět jejich nadšení mě přesvědčuje, že srdce New Orleans bude stále bít rytmem hudby.“
Do studia i po koncertě
V průvodním textu vydavatelství Blue Note Records popisuje Andrews práci na předchozím titulu Parking Lot Symphony (spotify link): nejprve nahrával nápady sám a střídal při tom nástroje rozmístěné kolem sebe ve stojanech. K demo materiálu se s celou kapelou vrátil až s odstupem. Tenhle způsob práce je vysvětlením, proč je ošidné představovat si ho pouze jako sólistu, kterému ostatní připraví hudební doprovod. Písně si dokáže vyzkoušet z několika hráčských pozic.
Na desce z roku 2017 už spolupracoval s producentem Chrisem Seefriedem. Zněly tu i dvě převzaté skladby, Toussaintova „Here Come the Girls“, známá od Ernieho K-Doea, a „It Ain’t No Use“ od The Meters. Lifted, jeho druhé album pro Blue Note, vyšlo 29. dubna 2022 a obešlo se bez převzatých písní. Andrews se autorsky podílel na všech deseti.
Mezitím si pořídil neworleanské studio Buckjump. Seefried zůstal u producentského pultu, ale podmínky pro práci se změnily: kapela mohla přijít, když měla co nahrát. Andrews vyprávěl i o cestě z koncertu v House of Blues rovnou do studia. Nápad vznikl po vystoupení a hráči ho zachytili ještě v noci. Vlastní studiová místnost a vybavení mu umožňovaly využít chvíle, které by jinak skončily odjezdem domů.
V poznámkách k vydání Lifted Andrews vysvětloval, že od kapely tentokrát žádal volnost festivalového vystoupení. Ve studiu se obvykle snažil o co nejčistší výsledek; u těchto písní už během nahrávání přemýšlel, jak je bude hrát před lidmi. Lifted přitom zůstává studiovou deskou s propracovanými aranžemi, hosty a početnými doprovodnými hlasy.
Snaha přiblížit se koncertní atmosféře nemusí znamenat vzdát se možností nahrávání. Pro kapelníka je důležitá zejména reakce posluchačů: co s nimi udělá refrén, nástup dechů nebo krátké sólo. Podobné uvažování zná z průvodů i z velkých pódií. V obou případech potřebuje, aby lidé reagovali na právě hranou hudbu.
Písně pro vokál i dechy
„Pozoun jsem vždycky vnímal jako sólovou kytaru ve funkrockové kapele,“ řekl Andrews v rozhovoru pro TIDAL. V „I’m Standing Here“ tak má Gary Clark Jr. proti sobě dechaře, který o svém nástroji uvažuje podobně. Rockovou zkušenost si Andrews přinesl i z kapely Lennyho Kravitze.
Clark přitom zastihl kapelu, která s elektrickou kytarou běžně počítá. V titulní skladbě ji hraje Pete Murano, v dalších písních Josh Connelly; kytary se ujímá i Seefried. Dechová sekce má vedle sebe partnera, jehož zvuk může být stejně průrazný. Andrews tak může svěřit výrazný motiv kytaře a nechat trombón nastoupit později.
„Odpustit je snadné, zapomenout trvá dlouho, dlouho.“
— úryvek z písně „Forgiveness“
Úvodní „Come Back“ stojí na prosbě o návrat. „Forgiveness“ se zabývá komplikacemi s odpuštěním a tím, co po něm ještě zůstává. V obou případech písně potřebují srozumitelný hlas a melodii, k níž se dá vrátit. Věnování matce může jejich téma ztráty posluchači přiblížit; samo o sobě však nedokládá, že každý text vypráví právě o ní.
V „Come Back“ se vedle Andrewsova vysoko položeného hlasu uplatňují varhany Brandona Butlera a bicí Alvina Forda Jr.. Těžký basový základ, klávesy a vrstvené dechy rozšiřují píseň o další barvy, aniž by se ztratila její naléhavá prosba. Hlas tu musí obstát i vedle zvuku, který by v instrumentální skladbě snadno převzal hlavní úlohu.
V „What It Takes“ Andrews zpívá s Lauren Daigle a přidává i trubku. Kdo ho zná jen z koncertní fotografie s nástrojem u úst, může být překvapen, kolik místa na desce dostávají vokály. Daigle se připojuje jako rovnocenná pěvecká partnerka. Při takovém prolínání záleží na míře.
Neustálý tah k velkému refrénu a společnému nástupu by mohl rozdíly mezi písněmi snadno setřít. „Forgiveness“ dává zpěvákovi jiný úkol než „I’m Standing Here“: téma odpuštění si žádá jiný výraz než odhodlání obstát za každou cenu. Pro poslech celé desky je tenhle rozdíl důležitější než počet žánrů, které se dají vyjmenovat v jejím popisu.
Další hráči u mikrofonů
V „Everybody in the World“ hostují New Breed Brass Band. Podle Andrewse úvod vychází z Armstrongovy nahrávky „You Rascal You“ s Louisem Jordanem. Na tento podnět navázal zapojením současné místní kapely. Starší nahrávka poskytla námět, jak začít vlastní píseň.
V kreditech stojí Paul Robertson se suzafonem, Jenard Andrews s malým bubnem a Tyreek Andrews s velkým bubnem. Suzafon nese spodní tóny, bubeníci k nim přidávají rytmickou souhru známou z průvodů. Jenard i Tyreek patří do rodiny Andrewsových. Příbuzenská vazba se tu potkává s praktickým hudebním rozhodnutím: kapelník potřebuje hráče, kteří mají tento způsob hraní zažitý.
„Když žijete v Treme, žijete ve světě hudby,“ vzpomíná Andrews. Za rohem od jeho domu denně hrávali kapely Dirty Dozen Brass Band, Rebirth Brass Band, Little Rascals, Tuba Fats nebo trumpetista Kermit Ruffins. „Myslel jsem si, že takhle je to všude. Ukázalo se, že to tak nebylo.“
V roce 2012 založil Trombone Shorty Foundation. V prosinci téhož roku oznámila Tulane University, že společně s nadací připravuje bezplatnou akademii pro hudebně nadané středoškoláky z New Orleans. Při výuce jim měli pomáhat také studenti univerzity. Mladí muzikanti se měli věnovat gospelu, tradičnímu jazzu, rhythm’n’blues i soulu. Andrews chtěl, aby se zároveň dozvěděli, jak se hudbou živit.
„Funguje to oběma směry,“ říká Andrews. „Vidět je hrát před publikem a dojímat lidi svou hudbou, to je to, co udržuje tuto misi naživu.“ Partnerství s firmou Acura umožnilo nadaci oslovit širší publikum a rozšířit projekty i mimo klasické hudební kruhy. Klavírista a pedagog Jesse McBride to při oznámení programu vysvětlil na konkrétním příkladu: až se studenti naučí psát vlastní skladby, mohou se učit také, jak je chránit autorským právem.
V „Lie to Me“ hrají také bubeníci z jeho někdejší školy Warren Easton. Někteří z nich zároveň docházeli do jeho akademie. V rozhovoru pro TIDAL Andrews popsal, že jejich sekci přizval k tubovému partu, který už nahrál sám.
Tento text je součástí série článků #NOLAGroove, v níž mapujeme neworleanskou hudební scénu napříč žánry, érami a osobnostmi.
Trombone Shorty: Lifted
Label: Blue Note – 00602438796922
Format: Vinyl, LP, Album, Stereo
Country: USA & Europe
Released: Apr 29, 2022
Genre: Jazz, Funk / Soul
Tracklist
A1/ Come Back (4:19)
Backing Vocals – Chris Pierce, Derek Thomas
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass Guitar – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Electric Organ [Hammond], Electric Piano [Rhodes] – Brandon Butler
Guitar – Pete Murano
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Backing Vocals, Trombone, Trumpet – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Derek Thomas, Sam Plecker, Troy Andrews
A2/ Lie To Me (4:10)
Backing Vocals – Chris Pierce
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Trombone, Trumpet, Percussion – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Stefan Abington, Troy Andrews
A3/ I’m Standing Here (3:24)
Backing Vocals – Chris Pierce, Cobi Mike, Lady Blackbird
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Guitar – Gary Clark Jr., Joshua Connelly
Organ [Hammond] – Brandon Butler
Vocals, Backing Vocals, Trombone, Trumpet – Troy Andrews
Written-By – Aaron Earl Livingston, Alvin Ford Jr., Cobi, Jacob Michael Schmidt, Joshua Connelly, Mike Bass-Bailey, Troy Andrews
A4/ What it Takes (3:46)
Backing Vocals – Chris Pierce, Lady Blackbird, Raion Ramsey
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Guitar, Bass [Moog Bass] – Chris Seefried
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals – Lauren Daigle
Vocals, Trombone, Trumpet, Organ [Hammond], Percussion, Electric Piano [Rhodes] – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Marvin Etzione, Troy Andrews
A5/ Everybody In The World (3:54)
Backing Vocals – Chris Pierce, Lady Blackbird, Raion Ramsey, Tracci Lee
Bass Drum – Tyreek Andrews
Brass Band – New Breed Brass Band
Guitar – Chris Seefried
Snare [Snare Drum] – Jenard Andrews
Sousaphone – Paul Robertson
Tenor Saxophone – Yirmi Yisrael
Vocals, Trombone, Trumpet, Percussion, Electric Piano [Rhodes] – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Marvin Etzione, Troy Andrews
B1/ Lifted (3:12)
Backing Vocals – Chris Pierce, Lady Blackbird
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Electric Organ [Hammond] – Brandon Butler
Guitar – Pete Murano
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Trombone, Trumpet – Troy Andrews
Written-By – Aaron Earl Livingston, Troy Andrews
B2/ Forgiveness (3:45)
Backing Vocals – Lady Blackbird, Raion Ramsey, Tracci Lee
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Guitar – Joshua Connelly
Guitar, Electric Piano [Rhodes] – Chris Seefried
Vocals, Trombone, Trumpet – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Troy Andrews
B3/ Miss Beautiful (3:40)
Backing Vocals – Chris Pierce, Stefan Abington
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass, Guitar – Chris Seefried
Drums – Alvin Ford Jr.
Snare [Snare Drum] – Jenard Andrews
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Trombone, Trumpet, Electric Piano [Rhodes] – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Stefan Abington, Troy Andrews
B4/ Might Not Make It Home (3:19)
Backing Vocals – Chris Pierce, Lady Blackbird
Bass – Mike Bass-Bailey
Drums – Alvin Ford Jr.
Guitar – Joshua Connelly
Synth [Synth Bass] – Brandon Butler
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Trombone, Trumpet, Synthesizer – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Joshua Connelly, Marley Monroe, Mike Bass-Bailey, Troy Andrews
B5/ Good Company (2:59)
Backing Vocals – Chris Pierce, Lady Blackbird
Baritone Saxophone – Dan Oestreicher
Bass, Guitar – Chris Seefried
Drums – Alvin Ford Jr.
Tenor Saxophone – BK Jackson
Vocals, Backing Vocals, Trombone, Trumpet, Electric Piano [Rhodes] – Troy Andrews
Written-By – Chris Seefried, Cobi, Jacob Michael Schmidt, Troy Andrews
Credits
Producer – Chris Seefried
A&R – Alex Anastasi, Justin Seltzer, Rachel Jones
A&R Admin – Eduardo Ribeiro
Engineer – Gary Clark Jr. (tracks: A3), Seth Atkins Horan
Mastering Engineer – Bernie Grundman
Mixed By, Mastered By – Mikael „Count“ Eldridge
Recording Engineer – Charles Smith (tracks: A4)
Recorded At – Buckjump Studios, New Orleans, Hotwire Unlimited
Engineered At – Buckjump Studios, New Orleans, Gnu Gnome, Los Angeles, CA
Mixed At – Vertebrae Productions
