Naposledy aktualizováno: 26.9.2025
Tenkrát britský art rock definitivně ztratil studiovou uhlazenost a proměnil se v koncertní glamour výheň – pulsující, dramatickou a nezapomenutelnou
#RoxyFerryFiles
V létě 1976, na vrcholu slávy a zároveň na prahu tvůrčí pauzy, vydali Roxy Music své jediné koncertní album klasické éry. Viva! Roxy Music není pouhým záznamem turné – je to koncentrovaná esence jejich elegance, dekadence a syrové koncertní energie.
Od debutu k přerušení činnosti – čtyři roky zázraků
Roxy Music se na začátku 70. let pohybovali rychlostí, která by vyčerpala i méně ambiciózní skupiny. Od debutu (Roxy Music, červen 1972, spotify link) k pátému albu (Siren, říjen 1975, spotify link) uběhly jen něco přes tři roky – a mezi nimi se stihla odehrát proměna art rocku v luxusní i nebezpečné území. Mezitím kapela neúnavně koncertovala a proměnila se v senzaci, kterou bylo nutné vidět.
|
|
|
První dvě desky – Roxy Music, For Your Pleasure (spotify link) – zůstaly navždy spojené s přítomností Briana Ena, jehož zvukové experimenty vytvořily podhoubí pro Ferryho dekadentní písně. Po Enově odchodu kapela pokračovala v sérii triumfů – velkolepé Stranded (1973, spotify link), sebevědomé Country Life (1974, spotify link) a Siren s globálním hitem „Love Is the Drug“. Paralelně Ferry stihl natočit dvě sólovky plné coververzí – These Foolish Things (1973, spotify link); Another Time, Another Place (1974, spotify link).
Turné k desce Siren uzavřelo první kapitolu Roxy Music. Na konci června 1976 kapela oznámila přestávku: „Rozhodli jsme se jít každý svou cestou, alespoň po zbytek roku, abychom si od Roxy Music na chvíli odpočinuli.“ Ale dřív než se svět na čas obešel bez jejich nové hudby, rozhodli se vydat koncertní album.
Jak vznikalo Viva!
Na jaře 1976 prošla kapela archiv nahrávek z turné Stranded, Country Life a Siren. Výběr i mix probíhal v dubnu a z původně zvažovaného dvojalba nakonec vznikla jediná LP deska – bez slabého místa a s překvapivou zvukovou jednotou.
Album vyšlo v červenci 1976, aby ukojilo hlad příznivců v období přestávky kapely. Ukázalo se, že je to mnohem víc než jen to: stalo se to ultimátním živým dokumentem klasické éry Roxy Music. Přestože živá alba tehdy málokdy sklízela nadšení kritiků, Viva! si vysloužilo pochvaly od Rolling Stone, Melody Makeru i kontinentálního tisku.
energický úvod bez slitování
Za bicími seděl fantastický Paul Thompson – motor, bez něhož by koncertní Roxy Music zněli jen polovičatě. Jeho první drtivé údery ve „Out of the Blue“ okamžitě nastolí tempo a dávají najevo, že Viva! nebude žádná uhlazená retrospektiva, ale syrová jízda. Eddie Jobson ho na pódiu doplňuje svými houslemi a klávesami, které dokážou během okamžiku změnit atmosféru. V jedné chvíli jeho elektrické housle řežou vzduch jako břitva a ženou skladbu k dramatickému vrcholu, v další zase jemný dotek syntezátoru nebo piana vytvoří éterické pozadí, v němž se Ferryho hlas může volně rozléhat.
Andy Mackay svým saxofonem a hobojem tu prolíná rock, jazz a kabaret. Jeho tóny šeptají a hrají si s náladou, zatímco jinde burcují k poslední taneční dekadenci večera. Mackayův instrumentální podpis dodává skladbám dramatický a místy teatrální nádech, který kapelu odlišuje od běžných rockových sestav. Phil Manzanera svou kytarou nejen doplňuje, ale i řídí směr skladeb. Sóly okamžitě zvyšují napětí a propůjčují písním šťávu, jež na studiových verzích často chybí. Jeho linky dávají skladbám agresivitu i eleganci zároveň a spoluvytvářejí unikátní koncertní zvuk.
A uprostřed toho všeho stojí Bryan Ferry – dirigent a herec ve vlastním koncertním filmu. Na Viva! zpívá s naléhavostí, která překonává studiové nahrávky, a jeho frázování drží pohromadě všechny proměny tempa, nálad i stylů. Jeho hlas dává směr a tvar, kolem kterého se ostatní nástroje soustředí a vzájemně doplňují.
kapitoly koncertní dokonalosti
Živé nahrávky Roxy Music mají rychlejší rytmus jemuž sekundují řízné kytary. Diváci v Glasgow, Newcastlu i londýnském Wembley tenkrát sotva skrývali očekávání. „Pyjamarama“ pod Thompsonovou taktovkou pulzuje jako noční jízda městem, zatímco „The Bogus Man“ se mění z někdejší studiové zvláštnosti v hypnotický, temně funkový rituál. „Chance Meeting“ umožňuje první zastavení – Ferryho melodrama se zde mění v temný kabaret. Vrcholem strany A je „Both Ends Burning“ – skladba, v níž Roxy Music hoří na obou koncích, a to doslova. Svůj nezanedbatelný podíl na tom mají obě „ječivky“ – Doreen Chanter a Jacqui Sullivan. Napětí a euforie živého hraní pronikají každým taktem.
Druhá strana LP nabízí „jen“ tři skladby, ale dohromady téměř 20 minut hudby. „If There Is Something“ se proměňuje z nevinného začátku v epickou jízdu, která několikrát mění náladu i dynamiku. Pak nastupuje „In Every Dream Home a Heartache“ – Ferryho monolog o lásce k nafukovací panně je zde ještě naléhavější než ve studiu. Po děsivém tichu přichází výbuch – kytarista Phil Manzanera se pustí do sóla, které by mohlo sloužit jako učebnice koncertní extáze. Finále obstarává „Do the Strand“ – dekadentní pozvánka k tanci, která uzavírá desku rozmáchlým bubenickým závěrem.
Rytmus, který drží pohromadě tři roky koncertů
Zajímavostí Viva! je, že na nahrávkách se střídají tři různí baskytaristé (John Wetton, John Gustafson, Sal Maida) – z různých turné a sestav – přesto album působí soudržně, jako by šlo o jediný večer. Rytmická sekce je pevná, Ferry zpívá s maximální jistotou a kapela působí ostřeji než na studiových verzích.
Tohle je Roxy Music, kteří na pódiu proměňují art rock v čistokrevný rock’n’roll – bez ztráty stylu.
Přijetí a odkaz
Recenzent Rolling Stone Dave Marsh mluvil o „ohni nejlepších koncertů Roxy“. Melody Maker ocenil „jiskru a odvahu inteligentní kapely“. Ostatní zase vyzdvihli větší zápal a vášeň než na studiových deskách.
Komerčně Viva! nepřineslo opakování amerického úspěchu Siren, ale stalo se definitivním živým dokumentem jejich první éry. Do návratu Roxy Music na konci dekády zůstalo jediným oficiálním záznamem toho, jak kapela vypadala a zněla na vrcholu.
Proč se k Viva! vracet
Viva! Roxy Music je více než sbírka koncertních momentů. Zachycuje skupinu, která během tří let proměnila britský rock v místo, kde se potkává glamour, experiment a ryzí energie. Není to art rock pod skleněným poklopem – je to art rock shozený do koncertního tavicího kotle – pulzující, strhující a nezapomenutelný.
A možná je na něm jediná chyba: trvá pouhých 43 minut. Po posledním úderu bicích je těžké ubránit se jediné myšlence – chtít víc.
#RoxyFerryFiles → esejistická série o světě Roxy Music a Bryana Ferryho: art pop, styl, dekadence, inteligentní pop a kulturní kontexty.
Viva! Roxy Music (The Live Roxy Music Album)
Label: Island Records – ILPS 9400
Format: Vinyl, LP, Album, Gatefold
Country: UK
Released: Jul 16, 1976
Genre: Rock
Style: Glam, Art Rock
Tracklist
A1 Out Of The Blue (4:32)
(Written-By – Ferry, Manzanera)
A2 Pyjamarama (3:27)
(Written-By – Ferry)
A3 The Bogus Man (7:06)
(Written-By – Ferry)
A4 Chance Meeting (3:03)
(Written-By – Ferry)
A5 Both Ends Burning (4:33)
(Written-By – Ferry)
B1 If There Is Something (10:22)
(Written-By – Ferry)
B2 In Every Dream Home A Heartache (7:34)
(Written-By – Ferry)
B3 Do The Strand (3:50)
(Written-By – Ferry)
Credits
Backing Vocals – The Sirens (Doreen Chanter, Jacqui Sullivan)
Bass – John Wetton, John Gustafson („Both Ends Burning“), Sal Maida („Pyjamarama“ a „Chance Meeting“), Rick Wills (nepotvrzené studiové overduby)
Drums – Paul Thompson
Guitar – Phil Manzanera
Saxophone, Oboe – Andy Mackay
Synthesizer [Strings], Keyboards – Edwin Jobson
Voice, Keyboards – Bryan Ferry
Producer – Chris Thomas
Engineers – Bill Price, Chris Michie, Frank Owen, John Punter, Rhett Davies
Engineer Mix – Steve Nye
Mix – Assistant – Jon Walls
Lacquer Cut By – Blair
Crew – Chris Adamson, Mick Rossi
Notes
Recorded Live at:
Apollo, Glasgow, November 1973 (A2, A4)
City Hall, Newcastle, November 1974 (A1, A3, B1-B3)
Empire Pool, Wembley, October 1975 (A5)
Mixed at Air Studios, London Spring 1976
